现在已经开始了,就是今天,7月5日晚上7点开始,7点半至8点是星光大道,8点至12点是颁奖晚会. 评论
考拉小子：英雄的诞生好看吗?
娱乐人生 评论
节选修订好看吗?
帕尔玛的水准，就如同发高烧一般，时高时低。再看节选修订，很是佩服帕尔玛的勇气和反思水准。国家意志的黑暗面与摄影机眼睛的道德水准，这是一个非常暧昧的关系 评论
中国电影1949
从1949年中华人民共和国成立到1966年文化大革命爆发，这段时期文艺史家一般称为“17年时期”。根据记载这个时期新中国一共拍了507部电影，从题材看，这一时期比较著名的电影大致可以分为两大类：一类主要是反映1949年建国以前社会生活的影片；一类是反映新中国建立以后各行各业、各条战线的斗争和生活的影片。 ◆反映旧时代、旧社会生活的影片 主要有，反映历史人物、历史事件的历史片：《林则徐》和《甲午风云》等；反映红军长征、抗日战争、解放战争的战争片：《红色娘子军》、《地道战》、《地雷战》、《南征北战》、《东进序曲》、《回民支队》、《永不消逝的电波》、《红日》、《红旗谱》、《苦菜花》、《烈火中永生》、《林海雪原》、《铁道游击队》、《平原游击队》、《渡江侦察记》、《冰山上的来客》、《柳堡的故事》、《董存瑞》、《刘胡兰》、《小兵张嘎》和《鸡毛信》等；反映旧中国旧社会人民生活的、根据名著改编的“改编片”：《祝福》、《林家铺子》、《家》、《早春二月》、《我这一辈子》、《白毛女》和《青春之歌》等；反映封建社会古代劳动人民的生活与斗争的“戏曲片”：黄梅戏《天仙配》、越剧《梁山伯与祝英台》、京剧《野猪林》和《杨门女将》和昆曲《十五贯》等。 ◆反映新中国建立以后各行各业、各条战线的斗争和生活的影片 如，反映抗美援朝战争的战争片：《上甘岭》和《英雄儿女》等；反映建国初期我公安干警同潜伏的美蒋特务斗争的“反特片”：《秘密图纸》、《羊城暗哨》、《霓虹灯下的哨兵》和《铁道卫士》等；反映农村社会主义改造的“农村片”：《李双双》、《我们村里的年轻人》、《老兵新传》和《刘巧儿》等；反映少数民族边疆风情的“风情片”：《阿诗玛》、《刘三姐》和《五朵金花》等；反映社会主义新人新事新面貌新风尚的歌颂片：《今天我休息》、《大李、小李和老李》和《满意不满意》等。 ◆“17年电影”的不足和贡献 以上这些电影让我们觉得这17年电影离我们既遥远又不遥远，说遥远，这些电影离我们毕竟有40多年了，说不遥远，我们当中的有些人，尤其是有些岁数的人都是看着这些电影长大的，这些电影当中有一些优美的插曲至今我们还能唱出来，像《柳堡的故事》中的《九九艳阳天》、《冰山上的来客》中的《花儿为什么这样红》、《上甘岭》中的《一条大河波浪宽》、《英雄儿女》中的《风云滚滚唱英雄》、《铁道游击队》中的《弹起我心爱的土琵琶》等。听着这些熟悉的旋律，就能让人想起很多逝去的青春岁月，倍感亲切，甚至我们的价值观、人生观和世界观就是在看这些电影的过程中不知不觉地形成的。然而作为中国百年电影史的一部分，我们今天在总体上评价这个时期的电影时要一分为二，“17年电影”有长处也有不足。 先来看它总体上的三个缺陷：首先，17年时期的电影基本上是在一种封闭的环境中创作的。第一，这17年时期的中国基本上和西方国家断绝了关系，处于“闭关锁国”的状态，缺少与外界的交流。第二，和整个中国古代文化也断绝了关系，或者说基本摒弃了中国封建社会劳动人民和知识分子所创造的灿烂的古典文化，像唐诗元曲，《红楼梦》、《三国演义》等当时都被打成封建主义的东西，老百姓是看不到的，电影文艺工作者也是不能看的。像《林则徐》那样的电影可以说是漏网之鱼，因为里面含有反帝国主义和阶级斗争的内容，与当时的主流话语一致，所以才能侥幸出来。而且，即使当时“漏出”了这些影片，到了文化大革命期间，这些电影的导演和演员也都受到了冲击。第三，这17年与中国现代传统也断绝了关系。中国现代历史上有两大传统，一是由毛泽东主席所领导的农民革命文化传统，还有一个传统是以鲁迅为代表的“五四”知识分子所建构的“五四”文化传统。而整个17年电影反映的都是工人、农民的斗争，反映的是农民革命文化传统，关于知识分子的文化传统实际上是看不到的，仅有的两部《早春二月》和《青春之歌》，前者一出来就受到了批判，后者还是和“五四”文化思想背道而驰的。所以，17年时期的电影基本上是在封闭的环境中创作的。 其次，以一种绝对的集体主义排斥个人的自我。我们说，集体主义是好的，但将它强调到极端的地步，不允许你有任何个人的私心杂念，也不允许你有个人的正常合理要求，这就可怕了。表现在文艺作品上，不管是小说，还是电影都不许描写爱情，不许谈情说爱。即便可以，也是革命加爱情，爱情要和革命、集体主义挂上钩才能露面。那时的诗歌是这么写的，“要我嫁给你吗？你的胸前还缺少一枚奖章”，你是劳模，是英雄我才嫁给你！还有一首，“小伙子，不要在我的窗前弹唱，我的心已飞向远方，我的心上人正手握钢枪，保卫着祖国的边防”，也就是革命加爱情。17年中有一部写爱情的电影《柳堡的故事》，其中描绘的就是一个革命战士爱上了一位农村姑娘，但是为了革命放弃了爱情，整个电影表达的就是“先国后家”，在国家民族危难的时候，“我”是不能谈恋爱的。还有一部电影《刘巧儿》，里面有个唱段：巧儿今天去赶集，碰上了一个他，他又能写又能算，他的名字叫赵振华……关键是最后一句话——他还是个劳模啊！17年时间社会将集体主义摆在最高位，用绝对的集体主义排斥了个人的自我，所以这个时期许多歌颂型的电影都有先人后己、先国后家的要求，像《李双双》和《今天我休息》等。 再次，流露了一种肤浅的乐观主义。这个时期的电影都拍得比较乐观，整个影片的基调是明亮的，充满了欢声笑语，因为新中国成立了，旧社会过去了，人民翻身解放了，精神舒展了，这是好事。但问题是，这些影片里所传达的乐观主义隐含着一种历史观，好像使我们在看完这些电影后有一个错觉——新中国成立了，从此一切就万事大吉了，好像解放战争的炮火已经把旧世界彻底埋葬了，从此摆在中国人民面前的就是一条平坦的、充满鲜花美酒的康庄大道，这就否认了历史的曲折性和复杂性！我们知道，历史的发展从来都不是一帆风顺的，中间布满坎坷和曲折。所以乐观主义是好的，但这种乐观主义背后所隐藏的历史观是值得我们警戒的。 再看“17年电影”的贡献：以上所说的缺陷只是我们站在今天的社会、今天的境况，以比较高的要求来看待过去的东西。其实，“17年电影”的成就是巨大的！当时美国好莱坞的电影将世界其他地方的电影冲击得稀里哗啦，但我们中国的电影却能一花独秀！在一种近似保护的环境下，中国的电影人以一种比较平和的心态创造出了很多优秀的作品。另外，它贡献了一大批为了新中国的诞生，或为了保卫新中国而浴血奋战、抛头颅、洒热血的英雄群像。今天，我们可以说出一连串的“17年时期”的英雄形象，像林则徐、邓世昌、洪常青、江姐、杨子荣、董存瑞、刘胡兰、小兵张嘎、王成等等。这些人就是鲁迅先生说过的“中国自古有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人——这就是民族的脊梁”！也就是说，新中国的成立是来之不易的，是相当一批先烈贡献了自己的青春热血甚至性命换来的！今天的江山含着先烈的牺牲，所以无论我们中华民族历史的未来是多么辉煌，共和国将永远不会忘记这些民族的脊梁！17年电影全面、深刻地展现了这些先烈和前辈，将他们的精神和品质作为中华民族的优秀文化遗产传承了下来！这是一笔重要的精神资源，我们中国电影要和西方电影抗衡，首先要依托传统的资源，再晚就不行了，美国都已经拍了《花木兰》，已经拿着我们的传统资源赚钱了。其次就是要依托我国近现代历史所提供的若干资源，譬如中国现代史上那些先烈们传奇性的经历，他们的那种舍身成仁的高尚精神，就完全属于中国电影的宝贵的精神财富和资源，是我们同西方电影竞争的重要的文化资本。 图片： http://news.china.com/zh_cn/history/photos/11025921/20050309/12156817.html 评论
《兴国，兴国！》电视剧在兴国县拍摄，求该电视剧详细介绍说明。
《兴国，兴国！》电视剧，该剧取材于1926年至1934年苏区兴国革命历史，反映的是革命英雄谢勋东的成长过程，以及他与夏迎秋在战火中的爱情传奇。该剧运用当代视觉，以土地、农民这一中国革命的中心问题作为切入点，真实而艺术地再现兴国苏区革命史乃至整个中央苏区革命中那段轰轰烈烈的历史，再现当年老一辈无产阶级革命家建立和管理政权的一系列革命实践活动，英雄成长和改造世界的矛盾冲突作为核心命题将贯穿全剧始终。
影剧简介
片名：《兴国，兴国！》
开拍时间：2009年10月13日
上映时间：预计明年，具体时间未定。
类型：连续剧
题材：红色革命史
拍摄地点：江西省兴国县
主演：王挺、张恒
语言：国语
制作人员：
导演：徐宗政
毕业于中国人民解放军艺术学院。国内优秀青年导演 电影师从冯小刚 电视剧师从赵宝刚。独立导演作品：《离婚进行时》，《那时花开》，《家比天大》等。《那时花开》获2008年中国电视金鹰奖优秀电视剧奖。
主演：
王挺
代表作《夜袭》《我的长征》《战士》《兵锋》《重案六组》等
张恒
代表作《人间正道是沧桑》《我是老板》《粉红女郎》等
李解
代表作《笑傲江湖》《尘埃落定》《新射雕英雄》等
张宇菲 代表作《水云间》等
佟悦
代表作《无敌三脚猫》《房前屋后》《马文的战争》等
赵阳
代表作《英雄》《少年包青天》等
王黎雯 代表作《生死线》等
牛飘
代表作《生死牛玉儒》等
敖阳
代表作《建国大业》《那时花开》等
赵少康 代表作《集结号》《那时花开》等
制片主任：老韵
曾参与作品《集结号》、《夜宴》、《天下无贼》、《不见不散》、《一声叹息》、《大腕》、《手机》、《没完没了》、《冬天不冷》、《婆婆》、《梦开始的地方》、《那时花开》、《父亲的诺言》等。
摄影师：袁小满
曾参与作品《大明宫词》、《人间四月天》、《李小龙传奇》等。
美术师：赵京
曾参与作品《建国大业》、《天下无贼》、《夜宴》等。
音乐总监：捞仔
曾参与作品《家有九凤》、《那时花开》、《可可西里》、《浪漫的事》、《铁梨花》、《小姨多鹤》等。
录音指导：王 丹 戎
曾参与作品《集结号》、《夜宴》、《没完没了》、《一声叹息》、《手机》、《大腕》、《天下无贼》、《梅兰芳》、《冬天不冷》等。
化妆师：艾歌
曾参与作品《集结号》、《夜宴》、《冬天不冷》等。
烟火师：魏新才
曾参与作品《集结号》、《井冈山》、《共和国摇篮》等。
剧情概要
立意阐述
本剧在广泛掌握兴国革命史史实的基础上，把镜头对准剧中人物的情感世界和生命感受，围绕“土地”这一核心元素，用生动的情感冲突和生命体验，来刻画角色性格，丰富人物血肉，统领剧情发展；以热烈，悲壮，崇高为情感基调，全景式呈现这一历史宏卷，彰显性格光彩和信仰力量。在电视剧领域开辟独树一帜的审美典范，达到思想性、艺术性、观赏性的高度统一。
《兴国，兴国！》故事载体是1926年到1934年改天换地的兴国人民革命史。这一革命的伟大之处就在于彻底打碎了几千年来始终桎梏着农村生产力的封建生产关系，也就是土地剥削制度根深蒂固的存在。而这一变动的序幕就是从1926年轰轰烈烈的大革命（北伐运动）开始的，觉醒了的农民开始悲壮的反抗（革命）进程，他们蔑视一切陈规陋习，敢于砸碎任何腐朽、落后势力的束缚与压迫，谋求建立作为一个“人”个体生命自由与国家前途命运之间的紧密联系。而这一切最集中、最深刻、最先进的代表就是中国共产党，正是在早期以毛泽东为代表（本剧中的代表人物是谢勋东、陈云甫）的中国共产党人的领导下，以兴国人民为代表的千百万劳动人民不断推动土地革命向纵深发展，并在此过程中，开始了对建设新型民主国家艰苦卓绝的不懈探索，取得了一系列以《兴国土地法》、《中华苏维埃宪法草案》等为代表的建国成果，它极大地保障和推动了土地革命的进程，深化了马克思主义中国化的进程，深邃而历史性地揭示出历史运动的发展指向。
在根据地建设中，兴国的党组织和苏维埃带领全县人民，创造了许许多多“之最”。比如，兴国是中央苏区扩大红军数量最多的县；兴国是参军参战组织最完备的县；兴国是中央红军作战次数最多的县；兴国是中央红军歼敌数量最多的县；兴国是苏区推销公债最多的县；兴国是中央苏区贡献军粮最多的县；兴国是中央苏区合作社运动最普及的县；兴国是为红军做军鞋最多的县；兴国是干部作风最好的县。1934年1月，毛泽东在第二次全国工农兵代表大会上欣然题写“模范兴国”四个大字赠与兴国的代表。从此，“模范兴国”享誉全苏区。
特色阐述：
一、英雄成长史诗：
英雄成长和改造世界的冲突作为核心命题贯穿全剧，以谢勋东为代表的共产党人，带领兴国这块红土地上的人民群众以大无畏的革命精神谱写了惊天地、泣鬼神的英雄史诗。他们发动了桐川、兴国等一系列武装暴动，进行土地革命，创建苏区，领导人民用生命和鲜血进行了一系列开天辟地般的伟大实践：打土豪，分浮财，使老百姓得到实实在在的利益；进行土地革命，分田地，实现农民世世代代的梦想等。
本剧的核心人物谢勋东投身革命实践，自身也围绕着对土地的认识经历了四个成长阶段：
青涩期：
对土地遗传自血脉的朴素感情“邂逅”共产主义产生的化学反应，促使他走上了一条不自觉的革命道路，此时的他自封为共产党员，对革命的目的、手段、路径等都处于模糊状态；
草莽期：
“四一二”反革命屠杀后，严酷的现实使谢勋东明晰了土地在农村中的分化导致出的阶级斗争真相，他连续领导了多次暴动，使兴国焕发为赤色的世界。这一阶段，谢勋东内心挣扎，必须在撕裂中做选择。
成长期：
打下了江山，更要学会坐江山。苏维埃建设蓬勃发展，兴国成为整个中央苏区一等一的模范县，谢勋东逐渐明白革命重要的不仅仅是砸碎一个旧世界，更关键在于如何建立一个理想的新世界。
成熟期：
五次轰轰烈烈的反“围剿”斗争使得谢勋东成长为智勇双全、干练睿智的卓越领导者，信仰得以升华，眼界更加开阔，斗争艺术愈发娴熟，在严重的革命退潮期，谢勋东用生命捍卫了革命的火种……
以谢勋东为代表，夏迎秋、谢殿生、夏三宝、钟夜菊、谢闻兰、李暖冬、老葛、李才田、肖万常等等人物，组成了兴国英烈的群像，正是因为他们的牺牲、奉献，才使得共产党人在兴国建设一个新政权的努力得以实现……
二、刻骨铭心的爱情传奇
谢勋东与夏迎秋的爱情是千千万万革命者爱情的浓缩与升华，革命者的爱情超过任何其他形式的爱情，是如此的浓烈、凄美和感人肺腑。
谢勋东和夏迎秋的婚姻一开始就是两大家族势力相互利用的产物，分别出自于各自对父亲和妹妹的爱，二人勉强结合，但二人之间非但没有丝毫的爱情，而且夏迎秋充满了对谢勋东的误会和鄙视。
夏迎秋按照自己的既定计划，千方百计想将谢勋东改造成“陈云甫”，她却不知道，谢勋东本就想成为一个像陈云甫一样的人。当谢勋东决然地走上革命之路，夏迎秋为他的巨大人格魅力所感召，投身于革命洪流，这令谢勋东重新认识夏迎秋，二人在结婚之后才开始恋爱。自此一发不可收，一路相随，相濡以沫，直到第五次反围剿斗争失败，谢勋东为了掩护同志们转移，壮烈牺牲，继续革命征程的夏迎秋用一生的岁月来追忆他们这段生死不离的爱……
这样的两个人物，他们的爱情传奇，也只有那个时代才能造就。
《兴国，兴国！》电视剧相关
该剧的所有场景均选址兴国，全剧计划投资2000余万元，预计3个月后完成全部拍摄工作。
谈起《兴国，兴国！》这个名字的由来，制片人康晓东说，在创作之初剧名叫《兴国》，今年8月改为《兴国，兴国！》。对于很多不了解兴国的人来说，兴国是一个动词，了解的人才知道它也是个地名。
电视剧修改后的名字《兴国，兴国！》，则兼具名词、动词两层含义，简而言之，就是兴国人振兴中国。该剧借助电视剧的形式，通过突出描写以谢勋东为代表的兴国籍革命英雄的奋斗、牺牲故事，将革命老区的精神向全国传播推广，是该剧创作的初衷。
兴国县借助拍摄电视剧《兴国，兴国！》为契机，将在兴国县高兴镇文溪村打造一处占地面积约200亩的兴国红色影视基地，如今，面积约50亩的第一期工程已初具雏形。 评论
悲惨世界 赏析
<悲惨世界>是法国作家雨果的代表作之一，它是一轴辉煌的画卷，是一部雄浑的史诗，是一个人的史诗，但又不限于个人的意义。就《悲惨世界》在内容上的丰富、深广与复杂而言，它无疑在雨果数量众多的文学作品中居于首位 。它蕴藏着无法估量的宝藏，那意味着文化，那是世界上的一座高峰，而且可能是比许多高山还要高的高峰。关于这本书可圈可点之处是举不胜举的，本人就对本书的理解提出了一些见解。
[地位与影响]
雨果作为19世纪前期积极浪漫主义文学运动的领袖，法国文学史上卓越的资产阶级民主作家，贯穿他一生创作活动的主导思想是人道主义，以爱制恶，而《悲惨世界》是最能代表他的思想艺术风格的作品，曾多次被拍成电影，在世界上广为流传，成为经典之作。在这部史诗性的作品中，雨果刻画了从拿破仑在滑铁卢的失败直到反对七月王朝的人民起义这一阶段的历史现实，绘制了一幅规模庞大的社会和政治生活的图画。，形象突出，色彩瑰丽，气势浩大，堪称现实主义与浪漫主义结合的典范。
就《悲惨世界》在内容上的丰富、深广与复杂而言，它无疑在雨果数量众多的文学作品中居于首位，即使是在１９世纪文学中，也只有巴尔扎克的巨著《人间喜剧》可与之比美。对于它厚实的艺术容积，也许只有借助巨大的森林、辽阔的海洋这一类比喻，才能提供一个总体的概念。
《悲惨世界》问世以来，已有一个多世纪，它在时间之流的大海上傲然挺立，它是不同时代、不同国度的千千万万人民，不断造访的一块艺术胜地，而且将永远是人类文学史中一块不朽的胜地。它作为人类思想产生的一部伟大作品，已为全世界所接受。
[思想内容]
这是一轴辉煌的画卷。画幅的卷首可上溯到卞福汝主教经历的一七九三年大革命高潮的年代，卷末直延伸到马吕斯所参加的一八三二年巴黎人民起义。在这里，整整将近半个世纪历史过程中广阔的社会生活画面，都一一展现了出来：外省偏僻的小城，滨海的新兴工业城镇，可怕的法庭，黑暗的监狱，巴黎悲惨的贫民窟，阴暗的修道院，恐怖的坟场，郊区寒怆的客店，保王派的沙龙，资产阶级的家庭，大学生聚集的拉丁区，惨厉绝伦的滑铁卢战场，战火纷飞的街垒，藏污纳垢的下水道……这一漫长浩大的画轴中每一个场景，无不栩栩如生，其细部也真切入微，而画幅的形象又是那么鲜明突出，色彩是那么浓重瑰丽，气势是那么磅礴浩大，堪称文学史上现实主义与浪漫主义结合的典范。
《悲惨世界》集中体现了雨果的人道主义思想。雨果认为世界上存在两种法律：高级的法律是仁慈和爱，它可以杜绝罪恶，唤起良知，进而改革社会，拯救人类；低级的法律是刑罚，它依靠惩治，却只能加深犯罪。前者的体现者为米里埃尔主教，他是仁爱的化身。米里埃尔主教用崇高的道德和博爱去感化和唤醒了让•瓦尔让的良知，使他成了真正的人；而后者的代表是警官沙威，则如鹰犬一般跟踪让•瓦尔让，迫害孤女寡母，如同冷血的动物，最后他面对让•瓦尔让的仁慈而无法处理自己违反职责的行为，内心矛盾之极，投河自尽了。表现了现存法律在崇高道德面前的渺小、虚弱及它的失败。当然，雨果除了力图以仁爱精神去对抗恶，他认为还需要实现共和。他怀着巨大的热情描绘了1832年6月5日的人民起义与共和主义的英雄们。其中他塑造的参加起义的8旬老翁马伯夫和巴黎流浪儿加弗罗什，这一大一小的英勇形象，代表了敢于起来斗争的人民，在他们身上，体现了新时代的曙光。英雄群像的塑造，多少减弱了雨果人道主义的说教。
让•瓦尔让并不是一个抽象的人。从出身、经历、品德、习性各方面来说，他都是一个劳动者。他体现了劳动人民各种优秀的品质，他是被压迫、被损害、被侮辱的劳苦人民的代表。他的全部经历与命运，都具有一种崇高的悲怆性，这种有社会代表意义的悲怆性，使得《悲惨世界》成为劳苦大众在黑暗社会里挣扎与奋斗的悲怆的史诗。它揭露了资本主义社会的尖锐矛盾和贫富悬殊，描写了下层人民的痛苦命运，提出了当时社会的三个迫切问题：“贫穷使男人沉沦，饥饿使女人堕落，黑暗使儿童嬴弱。”猛烈抨击了资产阶级法律的虚伪，全面反映了19世纪前半期法国的社会政治生活。
[艺术特色]
从《巴黎圣母院》到《悲惨世界》，雨果的小说艺术有很大的变化。前者纯粹是浪漫主义，而在《悲惨世界》中，现实主义占据很大比例，这是一部现实主义和浪漫主义相结合的作品。在这部作品中，雨果强调的是真实地再现人生，十分注重现实主义的写作方法。他说：“但丁用诗歌造出一个地狱，而我呢，我试图用现实造出一个地狱。”在这种观点的指导下，《悲惨世界》成了一幅波澜壮阔的历史壁画：基本上从滑铁卢战役揭开序幕，而以复辟时期和七月王朝初期为主要时代背景，战场、贫民窟、修道院、法庭、监狱、新兴的工业城市、巴黎大学生聚集的拉丁区、硝烟弥漫的街垒等等，构成了一幅广阔的的19世纪初期法国社会生活的绚丽画面。雨果以史诗的雄浑笔力、鲜明色彩和抒情气氛来再现这幅时代壁画。滑铁卢战役和1932年的人民起义，雨果都力争不违背史实，符合现实主义的手法。然而，战争那种阴惨不祥的气愤，雨果对命运的渲染，战场恐怖的夜景，这些都带上了浪漫主义色彩。让•瓦尔让这个人物基本上是通过现实主义方法塑造而成的。小说中的场景大半是写实的，但有的篇章，如巴黎下水道的“藏污纳垢”和奇景纷呈，让•瓦尔让身背受伤的马里于斯长途跋涉，在出口出又恰好遇上泰纳迪埃和沙威等，这些描写均可列入浪漫主义的范畴。
《悲惨世界》的心理描写也十分的精彩。雨果在塑造主人公让•瓦尔让时所用的一个重要手段就是心理描写。对让•瓦尔让的思想的分析，贯穿这个人物的始终。如小说开卷，他刚刚出狱，对社会加于他的残害感到愤怒和敌视。随后，他受到米里埃尔的感化，重新做人，好不容易当上了市长。面对尚马蒂厄的冤案，他脑海里掀起了风暴，经过一番激烈的思想斗争，他觉得要对得起自己的良心，这才是自己一生最重要的追求。于是毅然赶往开庭审判的地方。途中，当马车坏掉的时候，他又欣喜感到去不成了，觉得这是天意。待听到审判完后，又送了一口气；走不进审判大厅，又斗争了许久，他一度往回走，最后还是返回。这连串描写，淋漓尽致地写出了他要克服自己的杂念，苦苦挣扎的心理状态。自从他与柯赛特相依为命后，他视柯赛特为掌上宝，生怕失去了她。所以在发现柯赛特和马里于斯的恋情后，他对马里于斯恨马里于斯要夺走他的心头肉，可出于对柯赛特的爱，他又关心马里于斯的下落和安全，在他受伤的时候历尽艰辛把他从下水道救出来。这种爱与恨混杂的微妙心理写得活灵活现、真实感人。最后他为了不让自己的苦役犯的身份影响柯赛特的幸福，他想方设法不在婚约上签字，不参加婚宴，甚至还对马里于斯坦白自己身份，他宁愿受到鄙视，可是却无法克制想看到柯赛特的心愿。至此，一个脱胎换骨、无比正直的人物终于成功塑造出来了。其他重要人物如沙威、马里于斯和吉尔诺曼也有篇幅可观的心理描写。如沙威面对让•瓦尔让的仁慈，在他生命的最后一刻，雨果对其内心进行了细致的剖析。
对照艺术在《悲惨世界》中也有所体现。作为对照艺术大师，雨果善于作人物的对比。让•瓦尔让与沙威是一对矛盾体，互为对照。一个虽是罪犯，但要改恶从善，另一个虽是警察，却执法过严；一个不断做善事，却屡屡碰壁，另一个不断做错事，也未见步步高升；一个安详死去，另一个以自杀告终。让•瓦尔让与福来主教是彼此相关的一对。让•瓦尔让由恶到善，而福来主教是善的化身。沙威与泰纳迪埃又是互有关联的一对。沙威是一条看门狗，不管对什么人都乱吠一气；而泰纳迪埃是恶的化身，狡猾、狡猾、阴险、恶毒。芳汀和柯赛特的身世形成了对照，芳汀悲惨，而柯赛特是先苦后甜，她享受到母亲得不到的幸福。马里于斯和吉尔诺曼老人是一对，他们都是犟脾气，一个年轻气盛，决不让步，爱情热烈专一；两一个年老体衰，出于爱后代不得不让步，性格轻薄，爱寻话问柳。这些对照超越了《巴黎圣母院》中的美与丑的对照，而是以不同类型的性格、经历、精神特点、点与面等等的差异，作为对照物，使对照艺术得到更充分的运用。人物对照艺术有助于人物形象显得更为鲜明，避免雷同，而在叙述上也更为曲折有致，增加兴味。
欢乐英雄